有关美术教学工作总结9篇

　　总结是对某一阶段的工作、学习或思想中的经验或情况进行分析研究的书面材料，通过它可以全面地、系统地了解以往的学习和工作情况，我想我们需要写一份总结了吧。总结怎么写才是正确的呢？下面是小编整理的美术教学工作总结9篇，欢迎阅读与收藏。

有关美术教学工作总结9篇

美术教学工作总结篇1

　　在所有组员的认真配合下，我们顺利完成了一学期的幼儿美术教学观摩研讨活动。

　　“案例分析表”是继上学期的“‘范例教学论’观摩研讨反思表”后的，又一个可以帮助教师观察、分析、反思的一种作业形式。包括了对目标定位的分析、对幼儿已有经验和学习方式的分析、对教师引导支持策略的分析以及对活动的建议。通过完成“案例分析表”，可以引导教师进一步关注幼儿已有的学习经验，关注幼儿的学习方式，关注教师的引导策略，学会更为理性的剖析一个美术教学活动，从而提升教师设计和实施美术教学活动的技能。

　　本学期进行了四次教学观摩研讨，和一次简笔画培训。简笔画培训让老师们在短短两小时内受益匪浅，从房屋到大桥，从海洋到宇宙，吴茵乔老师的讲解示范给大家留下深刻的印象，现场的简笔画练兵也着实收效很大。

　　这学期区里教研活动较多，再加上手足口病的防控形势的严峻，我们美术组教研组活动多次受阻，没有办法按既定时间进行，但是，在我们几番协调下，我们最终还是完成了四次——八个美术教学的观摩和研讨活动。在此，特别感谢所有组员，是因为有了你们的热切期盼，才有了我们组织活动的动力，是因为有了你们的认真对待，才有了那么丰盛的收获：

　　奥体一幼谭梅玲老师执教的《图腾柱》，把我们带入了原始部落的神秘氛围，孩子们的大胆表现，老师别有用心的作品布置，让我们领略到大班儿童水粉装饰画的气势美；江心洲幼儿园柯园园老师执教的《我爱运动》，让我们更加关注教师的引导要注意有效性和针对性，以及表现方式与幼儿前期经验的衔接；春晖幼儿园王君老师执教的《美丽的小草》中，巧妙地运用多媒体的优势轻松解决遮挡关系的难题，同时也让我们看到了同一绘画题材在不同年龄班的拓展，充分挖掘了绘画题材中丰富的表现手法和发展技能的空间；奥艺幼儿园秦晴老师精心准备了写生画活动《可爱的毛绒玩具》，说精心，是因为很多细节考虑的非常周到，评价部分的游戏针对了教学目标，设计合理；五幼李敏老师《花儿的舞蹈》，为孩子创设了田园空间，让孩子在更为宽松、艺术性更浓的情境下进行绘画创作，为我们拓展了更多艺术活动组织经验；育英幼大班《我的自画像》范例合理介入，重难点突破的也很自然、有效；沿河幼儿园孙丽老师《房子与树》把如何进行遮挡技能的教学方法引入更深一层次的思考，通过幼儿参与游戏体验遮挡，通过幼儿操作模板观察遮挡，通过添画的表现遮挡……在最终的研讨里我们一致认为，“添画”是最容易最简便最直接的理解和表现遮挡的教学方式；金色家园王薇老师《煎鸡蛋》活动是主题里的延伸活动，它让我们意识到主题中的美术活动与特定的美术活动的联系与区别，最后作品呈现的方式很新颖独特，给观摩老师以深刻的印象和启发……

　　在每次观摩研讨的过程中，我看到，老师们认真的听，认真的记，认真的思索；我听到，老师们对美术教学个人的见解、心声，思维的碰撞；我感受到，老师们对美术教学的热情和执着……还有什么比这更有动力，驱使我、督促我把教研活动更有意义地组织下去呢？

　　让我们一起期待下学期的精彩吧，相信只要我们努力，一定会有更多的收获！

美术教学工作总结篇2

　　水彩有着丰富的表现力和创造力，在高校美术教育专业教学中，水彩画教学是对色彩基础教学的进一步提高与深入。随着水彩应用范围的不断拓宽，传统造型写生方法下的水彩画教学已经不能满足时代的需要。从教学过程以及教学观念上进行创新尝试，而不仅囿于传统水彩技法的沿袭，这是高校美术教育专业创意性水彩画教学的新途径与方法。

　　一、在基础色彩训练中培养创意观念

　　在入校之前，学生们就有了色彩初级理论基础。科学而严谨的研究光色，进行光的分析，感受空间带来的冷暖对比，寻找形体结构与色彩的关系，追求画面色彩的整体统一等等，这些成为评价学生进行色彩练习质量高低的标准。学生们依靠艺考培训以来的作画惯性画下来，进入到专业美术训练中，也仅仅是把作品尺幅增大，将表现对象复杂化，色调要求更整体而已，却忽略了在学习阶段应亟待建立的色彩创作观念以及表现方法。色彩理论不仅包括色彩基础知识，也应包括色彩的创作规律及好的色彩创意，即专业的色彩理论教学应将学生从写实色彩转到观念色彩上来，并贯穿于学生色彩学习的始终，一直延续到毕业创作的进行。创意观念建立重要在于传统写生模式的转变。在过去的教学中，教师常常强调写生必须准确观察记录色彩、研究形体结构变化、营造立体空间气氛及提高画面意境美等视觉形式，追求画面与实体色彩高度统一，这样标准模式出来的学生因逐渐失去想象的经验而导致想象能力与创意的匮乏。在观念色彩中实体色仅仅是参照和感受的对象，教学应给予学生充分的空间想象，如感觉上强化对比，可以鼓励学生拉大暗部色与固有色的对比关系，以增强不调和感；或者围绕学生所臆想的情境而有意弱化对比，大胆用灰色，减弱甚至抛弃实体的固有色；抑或强调瞬间的感知而跳跃性排列纯色或不调和色，采用点彩法或色彩构成等等。在观念色彩创意性练习中，固有的模式被打破了，但这不意味着丢掉色彩造型的基本理论和能力，而是教师在基本技能训练过程中阶段性地安排观念色彩课程，让学生逐渐锻炼思考和创意的能力，培养他们的色彩创意观念。

　　二、水彩基础技法的创意性学习

　　具备一定的色彩基本技能后，学生选择性进入到水彩画技法的学习，并开始利用西画语言独立表达艺术观念。水彩画的技法表现多种多样，如水彩画干湿画法所形成的喷洒法（撒盐、洒水、撒色）、拓印法、吸色法、刮画法等等。这些本易于激发学生的创造力和想象力的课程，却常常因为枯燥的讲授和单调的训练而失去了其应有的活力。教学中创作作品与技法练习割裂开来，甚至在毕业创作时，学生们常有因大画难以控制而不敢在画面上进行技法表现的畏惧心理。在技法学习阶段就培养创意观念是非常必要的。学生对水彩技法的探索与教师对水彩基本技能的传授是并行的两条主线，只有经历对水彩技法进行反复琢磨、不断研究、倾注精力和感情的学习过程，才能形成好的技法创意，才能够产生创作的设想，并在实践中不断修正设想，提出问题和解决问题，最终产生成熟的创作作品来。对水彩基础技法的创意性学习主要包括材料的创意、水色的创意和光色的创意。

　　1.对水彩材料的创意性学习

　　水彩画对于材料的要求非常特殊，比如水彩纸的厚度、承水性能以及着色程度高低，水彩笔的吸水性与弹性、深入笔触的能力，水彩颜料在干湿状态的变化大小、色彩的鲜明度与颜料溶于水后的颗粒沉淀多少等等，这些都是决定水彩画作品好坏的重要因素。在水彩画教学中，应该重视材料的探索与尝试，发挥水彩语言的优势，在追求效果的过程中熟悉一切可能的材料，比如比较水彩纸表面肌理变化带来的画面效果，或者尝试玻璃卡纸、油画布、夹板等多种不同于画纸的材料，体会在不同画面环境下底板的粗与细、光与滑、吸水多与少等情况产生的水分与笔触变化。

　　2.对水色变化的创意性学习

　　水彩画中水色的变化是其体现的特殊效果之一，运用水之无形产生色的渲染与层次，在透明的水中追求一气呵成畅快淋漓的效果，这都需要娴熟的水色技艺。掌握水与色的变化，即是深入研究水彩画的基本技法，形成水彩语言独立艺术个性的重要渠道。创意性的水色学习，应该先研究自然物象中色彩的虚实、远近、空间关系，将水中潮湿、变化、透明的效果融入到气氛的感受当中去，比如说研究雨景带来的趣味：小雨的朦胧、中雨的清净与大雨的弥漫……；或是观察水面的浮波、水中的倒影；或是分析柔软的边界、天际的云霞。在有了自然真实的感受之后，将这种感受转化为水彩意境，并反复训练技法语言以追求画面意境的实现，这才能形成具有个性语言的水彩画创作来。

　　3.对光色变化的创意性学习

　　水彩作为西画的一种，在教学中注重对光的分析与研究是非常重要的。如在不同光源作用下产生的不同色彩倾向、不同时间中景物色彩的相应变化、婆娑树影下形成的大小光斑、透光大小影响到的画面氛围等等。在水彩画教学中，应鼓励学生在真实记录光色变化的同时，扑捉寻找最能打动内心的光色瞬间，并利用技法语言尝试绘画表现，如光影中对光斑虚实、大小、疏密的安排，对色彩以及色调的把握，对干湿技法的控制等等。在完成技法训练后增加创意练习，如改变实景色调、抽象或夸大色彩关系、添加光色趣味等等。这些创意性学习能够增强学生对水彩中光色的理解力，提高他们的造型能力和对水彩技法语言的驾驭能力。

　　三、写生的创意性

　　面对水彩画的多种技法，传统水彩课程的`开设相似于色彩基础粉画课程的训练，从静物写生、人物写生到风景写生，教学的大部分时间都在写生中度过了。虽然写生在水彩画学习中的重要性不可替代，无论从光的科学分析还是对于色的研究感受，写生都是认知自然和技法训练的直接途径。然而过于依赖写生或者机械的照搬自然，其结果只能导致水彩作品失去生命力和创造力。在写生中应培养学生的创意思维，每个学生对画面的处理与感受都有差别，重点表现也不尽相同，如画质感、画光线、画体块，或者画抽象、画水色等等，这些对形象的处理变化、构图的裁剪取舍、色调的设计与意境的传达，都是学生们独特的创意所在，写生的过程其实是实现创意并提高水彩表现能力的过程，水彩画写生教学应尊重这种差异和感受，鼓励学生画出创意性的写生作品。而并非像在传统的水彩写生教学中出现的那样，教师摆放静物或者模特，提出课程目标组织课堂讨论，学生在这一过程中仅仅是被动思考者和传达者。学生画教师的兴趣，追求教师的感受，甚至有的连表现形式和方法都雷同，教师教学仅致力独立的艺术研究，而使学生成为教师追求艺术道路上的翻版。在另一方面，美术教育专业的水彩写生课程开设，直接影响着未来美术教育中学生色彩意象思维的培养。美术教育专业的水彩教学应立足于大中专院校以及基础中高级美术教育课程的特点展开，注重色彩教学中色彩以及造型的创意，而不拘泥与描绘对象的外形及真实颜色，这为基础美术教学的创意性培养建立了良好的前提。

　　四、教学方式和内容的创意性选择

　　随着现代社会信息量的迅猛增长，水彩画教学方式也发展变化着。除了手绘示范以外，搜索网络图片和名家视频、制作PPT课件，或者查找水彩画印刷品、作品拍照、摄影等等各种先进的手段都可以辅助教学，学生们也可以更加直观的在博物馆展览馆中鉴赏原作，甚至能够轻松查阅到国外水彩名家的作品。高校美术教育专业的水彩课程在方式方法上应突出师范教学的特点，注重水彩在师范教学中的应用性研究，在学时和内容中对水彩课程的安排不与美院水彩专业教学相雷同，这在具体教学中体现为水彩画写生和创作课程开设的同时，也可以为学生们提供一些设计类水彩课程，比如服装设计、室内及环艺设计、工业造型设计等效果图的绘制，或者插图、装帧设计等应用型水彩画法训练等等。这些课程的开设能够丰富学生们的表现语言，拓宽他们的思维和视野，为培养优质的师范教师和适应社会需求的复合型人才奠定基础。

　　五、中西画法的创意性融合

　　西画语言体系下的水彩画不追求用笔变化，在水彩表现过程中，即使有精彩的用笔也会随着逐渐深入的画面而被掩盖；除此之外，水彩画中水渍的晕染、色与水冲撞形成的巧妙效果以及画面东方审美下的传神意境等，这些水彩画命题在过去的西画正统教学中曾被忽视。“水彩的用笔和水色变化与中国绘画的笔墨有许多相通之处”1，作为本民族绘画语言的重要传承者，美术教育专业的水彩画教学中应该融入中国画的表现元素，比如借用中国画中的用笔用墨以及用色的变化，在水彩画中结合国画的色墨互撞创造性研究色与水变化；或者在意境以及用笔中追求中国画的神韵，创造疏朗隽逸的画面效果；或者在画面评价中借用中国画的评价标准，注重画面的品格及精神境界的传达等等。在水彩画教学中对中西画法的创意性融合，这并非改变或者削弱了水彩画教学的西画特点，反而，这种东西结合的教学方式会更加彰显水彩画种在西画体系中的表现优势。无论对于艺术传承还是艺术创新来说，只有秉持中国独有的民族绘画语言，才能够破除艺术间的隔阂，增强绘画作品中的民族认同感，并将独有的东方绘画推向世界的艺术之林。

美术教学工作总结篇3

　　本学期的工作已接近尾声。一学期来，在学校领导的指导下，深入开展美术教研教改工作，继续改革并优化课堂教学。我在思想上严于律己，在工作中大胆创新，从培养学生的创新精神和实践能力入手，严格要求学生，发扬教学民主，提高了课堂教学效率，使学生的美术知识技能与审美能力有所提高。较好的完成了本学期的教学工作。为了总结经验，更好地开展今后的教学工作，特对本学期工作总结如下：

　　一，认真学习政治理论，及时更新教育理念

　　新的教学模式，要求我们必须具有先进的教育理念，才能适应教育的发展。我积极参加了校领导组织的各种形式的政治理论、教育理论学习，及时做了大量的笔记、以此来指导自己的言行。还注意利用业余时间从书本中汲取营养，认真学习、仔细思考和体会，努力更新理念，争取做一名新形势下的合格的美术教师。

　　二、求实创新，注重实效，加强教育教学研究

　　我感到，新的美术课程标准下的美术教学，不再是一种单纯的技能、技巧训练。教学中必须以学生全面发展为本，注重培养学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力;同时，注重培养创新精神、个性发展和全面发展。注意了教学中的协同合作，师生互动，因材施教，达到了教学相长之效果。

　　1、以兴趣为主线，优化课堂教学。

　　学习兴趣是小学生学习的内在动力。在美术教学中，有效地激发学生的学习兴趣，对调动他们学习的积极性和主动性起着重要的作用。在教学中注重创设体现学科特点和儿童年龄特征的有效而又生动活泼的教学模式。采用音乐感染、故事诱导、直观演示等多种形式开展教学活动，充分激发学生主动、持久的学习兴趣。如在讲授《花地毯》一课时，以学生喜欢听的童话故事来创设教学情境，贯穿整个课堂，来激发他们的学习兴趣和创作热情。

　　2、以多媒体为手段，强化课堂教学。

　　在日常的教学中，我注重发挥现代化媒体教学在美术课堂教学中的作用，使学生在课堂上拓宽了思路，加深了对知识的理解，保持学习情趣的高涨、思维的活跃。从而，提高了教学的有效性。我在课前收集、准备大量不同类型的资料，有文字、图像、动画，音乐等，编辑制作成教学课件。譬如：在教授美术课《乘着大船游世界》时，我收集大量有关船的起源，船的演变、发展的资料、图片及历史故事。通过多媒体展示，让学生观察各种船只的形态、色彩等;通过直接观察与语言讲解相结合的方法，使学生更容易了解了船的有关知识，激发了学生绘画与制作的学习兴趣。

　　3、发挥“评价”在课堂教学中的应有作用。

　　积极的评价会激起学生对探究成功的喜悦，使学生产生学习冲动，增強信心，以更好的状态投入到探究与创造中去。我体会到，对学生的评价应着眼于促进学生的发展，而且应是全面的和个性化的。我很注意从各角度去评价学生，比如从学习态度、学习能力方面，从操作技能、标新立异方面，从合作精神、交流表达能力方面，积极挖掘学生的闪光点。不仅仅评价学习结果，更注重评价学习的过程。例如对作业的评价，采用学生自评互评方式。让学生对自己在学习实践过程中的收获和成果进行评价，向同学和老师介绍自己的学习收获，创作意图。通过这种以儿童自身的眼光来评判他们自己的学习表现和创造成果，促进人人参与，从而提高学习效率。

　　4、在教学过程中，开展批评与自我批评。

　　随时更新自己的观念。我对于自己的每一次教学实践，进行及时、深入的反思。认清自己的优势与不足，在解决矛盾中使自己得到进步。例如，在讲授第八课《瓢虫的花衣裳》时，为了使学生对瓢虫的结构特征了解得更细致，我曾通过出示范画进行讲解分析。结果，在学生创作时，我发现许多学生作品千篇一律，与范画相差无几。我意识到这是自己课程设计环节方面的失误。课后及时进行了反思与修改，在进行下一次教学中，注重加强引导学生的想象力与创造力，最终取得了较好的教学效果。

　　5、积极参加教研活动，提升教育教学能力

　　本学期积极参加了教学理论学习和业务学习，制定了详细、具体，切实可行的教研计划。参与了“如何创设有效的情境教学” 、“多媒体在美术教学中的作用” 、“如何激发学生学习美术的兴趣”等课题的教学研究。实践小组教研、网络教研等形式多样的教研方式。在此过程中，认真学习、交流、研究创新教育的理论，真正转变教育观念，并指导自己的教学实践，进一步弥补自己教学中的不足，提高了理论水平和教育教学能力。

　　三、在这一学期中，除了日常的美术课教学外，还继续担负了美术活动小组的教学工作

　　从培养学生的美术学习兴趣出发，认真拟定了教学计划，研究教学方法，进行有效的教学。通过学习命题画、想象画、科学幻想画等创作方法的教学，从多角度、多方面培养了学生的认知能力和绘画技能，很快提升了学生的创作、欣赏水平。使他们能够独自发挥创作才能，创作出了具有较高水平的、具有儿童特点的美术作品。

　　我通过对这一学期全面回顾，总结了经验教训。在今后的教学工作中，应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式，构建符合素质教育的要求，体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式，使学生的创新能力要有更好的提高，并进一步提升自己的教学思想、理念和方法。在美术教学中再上一个新台阶。

美术教学工作总结篇4

　　随着元旦的脚步临近，我们一学期的工作也将接近尾声了，年年都一样，年年又有不一样。这学期的工作格外充实，只能用繁忙来形容，下面对本学期的各项工作做如下的总结：

　　一、思想表现

　　严格要求自己，为学生树立良好的师德形象，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友；全面贯彻执行党的教育方针和九年制义务教育，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。配合组里搞好教研活动，虚心同组内教师请教，吸取他人的先进教学经验，认真做好集体备课记录的整理工作。

　　二、教学方面

　　要想让学生重视自己所教的学科，教师首先要重视自己的课堂教学，对任何一节课都要一丝不苟，认真负责，使学生无形中受到感染和影响。针对那些不爱上音乐课的学生，我首先了解他们的特点，把握他们的心理，然后再进行教学设计，一旦发现有学习态度不端正的学生，我就利用上课几分钟的时间让大家讨论：音乐课到底有什么作用？没有音乐课会怎样？通过这一环节，学生们更进一步了解了老师工作的意义，也使他们更多更好地知道学好这音乐课的意义，从而自觉自愿的完成学习任务。这种教学方法非常有效，使我的课堂教学收到了较好的效果。

　　三、其他方面

　　本学期参加了很多活动，通过自己的努力和同事的帮忙，也取得了一点成绩。在学期初和组里的另一位老师编排了话剧，参加省里的评比活动，由于是初次排练话剧类的节目，没有什么经验，很着急，在外聘老师的帮助下，终于完成了任务，虽然还不知道结果怎样，但在这次活动中，我又学到了很多新的经验。10月份参加了全州中小学音体美教师教学竞赛活动，经过近半个月的努力最后终于获得了第一名的好成绩，其中付出的辛苦只有自己才知道。年末我还参加了全省的音乐教师基本功比赛活动，为了这次基本功比赛，我放弃了声带手术，虽然每天哑着嗓子，嗓子也经常疼，但我很珍惜这次机会。通过这个比赛，使我的专业技能有了很大的提高，这次基本功比赛我获得了第一名的好成绩，同时获得钢琴十佳优秀教师，希望自己能够再接再厉，争取取得更好的成绩。

　　新的20xx年，我将会迎接更多的挑战，希望自己不论在工作上还是生活中都能更成熟，能够收获的更多。

美术教学工作总结篇5

　　在全面推进素质教育，开展基础教育课程改革实验的背景下，我校的艺术教研工作，以中小学美术新课程标准的精神为指针，继续参与区史柏良主任领衔的《儿童早期写生教学策略的研究》和校领衔的《小学阶段流动人口子女与本地儿童早期写生教学的差异研究》课题的研究，并为结题工作做好各项准备。从全新的角度提出了以艺术为终身学习奠定基础为核心，以激发学习兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制等崭新的艺术教育理念。

　　在这三年的研究与实践中，我反复认真地学习了课题研究方案，深入了解了本课题的研究思想、研究目标，逐渐地明确了研究工作重点，并于每学期制定个人的具体的研究目标和方案。同时，严格按教学计划授课，对实验过程中遇到的困难和问题及时与课题组的老师商讨和解决，并随时做好记录。

　　经过不断地研究我们发现，小学阶段的写生训练能培养孩子的基本能力。一个人的大脑就像一间房子，它的容量是有限的，如果只从房间往外取东西，总有一天房间会变得空空的，什么也没有了。所以，孩子学习画画首先应该提高观察能力，让孩子学会看。通过写生训练，就如同不断地向房间中装东西。辅导孩子写生时，应该有意识地培养孩子有目的地看。孩子画画一定不要催促他们快画，或要求他们按成人的意思或孩子已有的概念化形象去画，应该在孩子写生的过程中提醒他们时时停一下笔，仔细把面前所画的事物同自己脑中原有的概念比较一下，孩子在画的过程中培养了比较和求异的能力，找到的相异处越多，就越有助于他们观察能力的提高。在很多情况下，由于孩子对所画的内容还没有充分的理解，在观察时，可能只是死记一下，到需要再现了。应该看看自己是否能帮助孩子进一步地去理解对象，一旦孩子理解了，记忆就不成问题了。

　　想象力是一个人素质能力提高的关键，但是想象力并不是天生就有的。我们常遇见一些成年人评价一些儿童画说：看，孩子的想象力多丰富呀！而且认为，孩子越大，想象力越贫乏。其实，这种看法是不正确的，他们只看见了一些表面的现象。幼儿的画为什么容易被看作想象力比较丰富呢？主要是因为他们的画没有受客观因素的限制，大多是自得其乐，不受约束的作品，这些作品的内容超出了一般成年人的标准，是很多不合理的、夸张的内容画出来或放在一起，给人以天马行空的印象。但是，想象不是凭空而来的，孩子画中的一切不论多么新奇，它们也应该来自孩子对周围世界的认识与理解，想象是对这些认识与理解的重新加工组合。如果希望孩子在画画中得到想象力的锻炼，还是要从观察周围世界开始。

　　否则，孩子的大脑就会像一座只出不进的房间，总有一天会空空如也，所以，为了真正让孩子在画面中充分发挥自己的想象力，作为辅导者千万不要被孩子画的表面的新奇所吸引，而应该把孩子最近的作品同他们以前的作品同他们以前的作品相比较，看看是否出于加强了对周围世界的写生观察，而使新的作品有了更新的内容，新的认识，新的想象。如果在孩子画中总是重复某种样式，那么，不论孩子的作品内容多离奇，都不能证明他们的想象力真正得到了发挥，相反，有些写生作品只是画了一些平常的内容，但是与以前的画相比增加了许多新的细节，也许这些细节并不合理，有时也并不算好看，但这些仍可以看成是写生训练让孩子的想象力得到提高的体现。

　　鼓励孩子在画中充分发挥自己想象力的最好办法就是在引导孩子细心地观察、写生的同时，鼓励孩子大胆地对周围世界观察的基础上去想象，一旦孩子养成了从周围世界的细致观察中扩展自己的想象的习惯，他们的想象力自然而然地就会得到充公的发挥，为了达到这个目的，辅导者应该尽可能地为他们提供更多的、更细致地去观察周围世界的机会，有意识地引导孩子去观察有关的人和事，给孩子一些他们能接受的有关的知识，这样做，既可以让孩子充分地发挥想象力，又可以丰富孩子的生活经验，让他们对更多的事物发生兴趣，增加孩子对学习的渴望。

美术教学工作总结篇6

　　本人于xxxx年xx月出生于xx市xxx镇,xx年毕业于xxxx美术系,xx年x月取得xxx本科文凭。xxx年被评为中学美术一级教师，现申报中学美术高级教师职称。

　　一、思想政治方面

　　忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，有强烈的事业心和责任心，以身作则，为人师表，辛勤耕耘，默默奉献。以宽容、友爱之心与同事相处，同事间的关系相处非常融洽。

　　二、教学教研方面

　　(一)教学方面

　　在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。

　　在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。在课外认真辅导兴趣小组的学生，任现职以来所辅导的学生有二百余人在全国、省市获奖。

　　20xx年在丹阳市元旦作品展览中获优秀辅导老师，20xx年在中国关心下一代身心健康工程全国义演活动中获江苏赛区最佳辅导老师奖。同年在第十二届全国中小学生绘画、书法作品比赛中，荣获绘画类指导工作一等奖。一位学生的书法作品发表在《美术教育》杂志上，20xx年一位学生的书法作品发表在丹阳市爱祖国爱家乡《xxxx》上。20xx、20xx年十位学生的书法作品被选送到日本展出。

　　有三位学生考取了省丹中的艺术特长生。多年的教学成果，获得了领导和同行的认可，20xx年被评为镇教学骨干，20xx年所在的新桥中学被评为丹阳市艺术教育特色学校，20xx年绘画作品在丹阳市中小学教工书画比赛中获三等奖，有两幅绘画作品在杂志上发表，一幅绘画作品被选送到日本展出。20xx年所在的新桥中学体艺教研组被评为文明教研组。

　　教案《xxxx》获市三等奖，20xx年在丹阳市第十届教学节活动中获教学能手称号。任现职以来连续两年被评为新桥镇先进教师，20xx年市考核优秀，调入华校之后，每年都是先进个人。

　　(二)教科研方面

　　积极参加教科研活动，并在教学活动中不断实践和探索。20xx年，负责并参与的省级课题《九年一贯制美术教学的衔接和优化》;有15篇论文在省市获奖，其中《美术课堂的六度》发表于《当代教育研究》，《艺术的灵感---生活》发表于《美术教育》杂志。

　　三、德育教育工作

　　调入华校之后我一直担任副班主任工作，我深深意识到，教育的过程是创造性很强，又极富挑战性的过程。只懂教书不会育人，不是一个合格的教师。我谨记陶行知先生的一句话：捧着一颗心来，不带半根草去。

　　全身心地投入到教育教学工作中，对待学生坦诚而不鲁莽、关心而不骄纵、信任而不包庇，因而在学生当中树立了良好的师长形象，使学生敬而亲之。长期的教学工作，使我在德育管理方面形成了一些独特的方法，管理水平也不断提高，取得了较好的成绩，连续两年被评为学校的优秀副班主任。

　　以上是我任现职以来在教学、教育等方面的一些做法与成绩，但还存在工作不大胆，教学工作深度不够等不足的地方，那将是我今后要不断完善的方向。我将会以此自勉，在自己的工作岗位上踏踏实实地工作，为教育事业做出更大的贡献。

美术教学工作总结篇7

　　根据学校教学安排，我承担了一年级的美术教育教学。现对本学期的教学工作总结如下：

　　（一）激发学生学习美术的兴趣

　　兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

　　（二）使学生形成基本的美术素养

　　在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

　　（三）注重自身素质的培养

　　教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应新世纪的现代化教学模式。

美术教学工作总结篇8

　　忙碌而充实的一学期又接近尾声了。

　　这一学期是我来到天宁小学不断学习、不断思考的第三学年，想了很多，也做了一些点滴事，也真切体会到了教师的艰辛与喜悦，平淡与幸福。回顾了一下，总感觉很羞愧，罗列一些，望各位道友多提提意见。

　　一、加强学习，严以律己。

　　作为一名教师，积极参加各种形式的政治学习，处处以“师德”规范自己的言行，遵纪守法，热爱学生，为人师表，教书育人。

　　继续深入地学习新课程，对新课程诚心接受，有了较充分的认识和理解。在美术新课程标准导引下实现教师角色转变和学生学习方式的变革。培养学生掌握和利用知识的态度和能力，搜集信息和解决问题的能力，激发学生的创造潜能，帮助学生学会在实践中学，探究中学，在合作中学，为其终身学习奠定基础。认真学习现代教育理论，特别是素质教育、创新教育和基础教育改革等方面的理论，转变传统的教育思想和观念。主要看了《香港美术教育》、《日本美术教育》和《书法教育学》这三本书，使我拓宽了视野，提高了自己的理论水平。也经常在网上冲浪，点击有利于自己成长的教育论坛，不断更新信息和观念，在学习中、实践中提高自身修养，增强综合能力。

　　在平时也虚心学习，积极向师傅和有专长的教师请教，学习他们精湛的专业素质和先进的教学理念，受益非浅。我自费订阅了《少儿美术》、《少儿书画》、《书法》、《书法导报》等专业报刊杂志，认真阅读钻研，汲取先进的教育教学思想和理念，

　　二、钻研探索，优化课堂。

　　在平常的教学中，我认真对待每一堂课，课前注意钻研教材，精心备课。在课堂教学中结合新理念及“老教材，新方法”的新思路，坚持以人为本，充分发挥学生的主体地位，注意营造轻松和谐的学习氛围，引导学生积极主动地参与课堂学习。在课堂上特别注意调动学生的积极性，加强师生交流，让学生学得容易，学得轻松，学得愉快。同时注重学生实际，个性差异，因材施教。课后及时撰写教学随笔和教后感，进行课后反思，总结每堂课的得与失，为教学积累经验，不断提高自己的教学水平。

　　三、艺校活动宣传美化，一着不让。

　　对于艺校，我也花费很大的心血上好每一堂课，精心备课，大范围收集资料，尽量体现人性化，尽量提高学生的高涨兴致，使他们学有所获。充分利用在校时间的早晨及课外时间进行查漏补缺地辅导，积极开展、组织、管理好书法兴趣小组，培养书法尖子。认真做好学校布置的每一项工作，如布置橱窗、写宣传标语等，保质保量地完成任务。

　　四、小小树苗，嫩叶初长。

　　只有通过汗水地浇灌，小树才能健康茁壮成长。经过努力，在这一期中我取得了一定的成绩。书法作品在嘉兴市撤地建市二十周年书法篆刻展中获三等奖，学生在中国教育学会书法专业委员会主办的书法比赛中获三等奖1个，优秀奖6个。学生书法美术作品获县一等奖1个，二等奖1个，三等奖2个。3件书法作品发表在省级刊物。

　　当然，我经常在反思自己存在的不足。教育教学科研能力不高，教学水平有待提高，要多思多写。我想我要有“为教消得人憔悴的精神”，不断学习，再学习，踏踏实实走好今后每一步。

美术教学工作总结篇9

　　本学期，我担任六年级的美术教学工作。在辛勤的努力和忘我的认真工作下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有工作中享受到的收获与喜悦，也有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作总结如下：

　　一、政治思想：

　　我始终爱党爱国。按照《中小学教师职业道德规范》严格要求自己，奉公守法，遵守社会公德。忠诚人民的教育事业，为人师表。长期坚持学习，努力提高自身的思想政治素质，使自己能一如既往地热爱教育工作，注意树立良好的教师形象，以勤勤恳恳、踏踏实实的态度来对待工作，尽心尽力地搞好教学，一心一意地为了学生，一份真诚与质朴受到学生的肯定。坚持上下班制度，从未迟到早退，坚持教学“八认真”，加强学生的安全教育。

　　二、教学工作：

　　在教育教学工作中，我认真遵照《美术课程标准》的要求，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。认真备好周前课，课前精心准备，上好每节课。使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了欣赏美和创造美，提高了学生学习美术的能力。在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力。因此，我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。于是，我选择了绘画基础较好的学生上黑板来做示范，利用同桌帮助一些不会绘画的同学，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，激发部分学生学习美术的兴趣，形成他们应有的基本的美术素养和学习能力。

　　三、学校少年宫工作：

　　我结合学科特点和自身条件，组织部分学生参加学校少年宫国画班活动，我辅导的国画班成绩喜人：在学校“庆元旦美术作品展”中，展出的学生优秀的《戏剧人物》国画作品获得大家的一致好评;部分学生参加了“无线成都无限爱”书画竞赛爱心奉献活动。王梦婷同学在成都市“些经典、画经典”现场决赛中荣获二等奖。

　　四、教研工作：

　　课堂教学之余，我认真参加了各级组织的各种业务学习。本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，还从教育教学刊物的理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。本期完成了教师的“四个一”工程。

　　在一学期的工作中，通过不懈的努力，取得了一定的成绩。来期我将继续努力，取得更好的成绩。

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美术教学总结07-28